Títulos en Artistas, arquitectos y fotógrafos

Basándose en las miles de páginas de los cuadernos manuscritos de Leonardo y nuevos descubrimientos sobre su vida y su obra, Walter Isaacson teje una narración que conecta el arte de Da Vinci con sus investigaciones científicas, y nos muestra cómo el genio del hombre más visionario de la historia nació de habilidades que todos poseemos y podemos estimular, tales como la curiosidad incansable, la observación cuidadosa y la imaginación juguetona. Su creatividad, como la de todo gran innovador, resultó de la intersección entre la tecnología y las humanidades.

Picasso, el revolucionario de la pintura. Picasso, el maltratador de mujeres. El que retrató a la humanidad sufriente en el “Guernica”. El comunista cuyo nombre se convirtió en una marca global. Esta biografía ayuda a comprender cómo convivían en él todas estas facetas. Pablo Picasso creó junto a otros un nuevo modo de pintar, el cubismo, que estuvo cercano a las propuestas de los surrealistas (no sin tensiones). Luego atravesó una serie de períodos propios. En esas etapas fue soltando infinidad de dibujos, esculturas y, sobre todo, cuadros.

Salvador Dalí era un maestro de lo surrealista. Sus pinturas son conocidas como "fotografías de sueños": instantáneas de pesadillas que cobran vida con asombroso detalle. Dalí era un virtuoso a nivel técnico, pero a diferencia de los grandes maestros que admiraba, como Johannes Vermeer y Diego Velázquez, eligió usar su habilidad para representar lo irreal y lo absurdo.

La locura y la genialidad reunidas en una sola persona. Maravilloso pintor holandés, Van Gogh fue uno de los principales exponentes del posimpresionismo. Si bien su obra sólo fue reconocida después de su muerte, es considerado con justicia como uno de los más grandes maestros de la pintura y su influencia en el arte del siglo XX, especialmente entre los expresionistas alemanes y los fauvistas como Derain, Vlaminck y Kees Van Dongen, marcó una nueva escuela y forma de pintar en el arte.

Los intereses literarios de Octavio Paz se manifestaron de manera muy precoz, y publicó sus primeros trabajos en diversas revistas literarias. Sus preocupaciones sociales también se hicieron presentes a temprana edad y en 1937 realizó un viaje a Yucatán con la intención de crear una escuela para hijos de trabajadores.

Ficción dramática que presenta a Edith Stein en su tremenda trayectoria de vida que resume las características esenciales de la máxima tragedia del Siglo XX: el nazismo.

Conocido en su país como Madiba, es abogado y político, fue el primer presidente de Sudáfrica elegido democráticamente mediante sufragio universal así como el líder del Umkhonto we Sizwe, el brazo armado del Congreso Nacional Africano (CNA). Estuvo 27 años en la cárcel, la mayoría de los cuales estuvo confinado en la prisión de Robben Island. Tras su liberación lideró a su partido en las negociaciones para conseguir una democracia multirracial en Sudáfrica, cosa que se consiguió en 1994.

Incansable y prolífico, pintó más de dos mil obras actualmente presentes en museos y colecciones de toda Europa y del mundo. Además, abordó otros géneros como el grabado, la ilustración de libros, la cerámica y el diseño de escenografía y vestuario para montajes teatrales.

Berna González Harbour firma una deslumbrante narración biográfica sobre el artista que mejor supo retratar nuestro país: Francisco de Goya.

Pocas personalidades en la historia han trascendido de tal modo que solo su nombre de pila es suficiente para evocar su personalidad y trayectoria. Miguel Ángel es una de esas figuras esenciales. Michelangelo Buonarroti fue un arquitecto, escultor y pintor italiano del Renacimiento que desarrolló una extensa carrera a lo largo de setenta años a las órdenes de mecenas como la familia Medici de Florencia o los sucesivos papas de Roma.

Es uno de los más célebres pintores franceses, un abanderado de las nuevas técnicas, un héroe de la pintura que perteneció a la escuela impresionista, pero que luego se separó de ella rápidamente por su nuevo interés por la pintura de cuerpos femeninos sobre los paisajes. Su legado, que perdura hasta hoy, ha hecho de él el símbolo de toda una época en la pintura contemporánea.

El icono más mexicano y pop en la actualidad sigue llamándose Frida Kahlo. Esta extraordinaria pintora mexicana tuvo que enfrentar desde muy joven los estragos físicos que le causó un accidente de autobús. Su discapacidad la postró en una cama durante mucho tiempo y tuvo que convivir con el dolor y el sufrimiento la mayor parte de su vida.

Mediante veintitrés cartas dirigidas a su amigo y confidente Germán Arciniegas, Emma Reyes asumió el arduo ejercicio de narrar los giros y adversidades que vivió durante su infancia. Estos textos, escritos entre 1969 y 1997, son una conmovedora mezcla de inocencia y serenidad ante la tragedia, y articulan magistralmente un relato personal que evoca el duro contexto de la Colombia de la segunda y tercera décadas del siglo xx.

En este breve ensayo sobre Da Vinci, la conocida escritora Beatriz Espejo nos regala un retrato del Leonardo humano, sensible, de carne y hueso, a quien, dice la autora, le interesaba la forma humana desde el punto de vista científico, o como envoltura del alma, pues no se le conoce dibujo o pintura de un solo desnudo concebido por su belleza carnal. Realizó sus desnudos de prisa, defectuosos, eran simples registros de actitudes y gestos. "Sin embargo, le atraía el cabello que enmarca los rostros, por su variedad de tonos y texturas…

Un brillante escritor de repercusión mundial. Escritor y etnólogo peruano, renovador de la literatura de inspiración indigenista y uno de los más destacados narradores de su país del siglo XX, su prosa directa y vigorosa buscó con afán denunciar las eternas desigualdades entre el indígena y los terratenientes, dueños de una labor opresora y abusiva que él consideraba "intolerable".

Un pintor francés que por su genial uso del color y original estilo del dibujo alcanzó renombre mundial. Como dibujante, grabador, escultor, pero principalmente como pintor, Matisse es reconocido ampliamente como uno de los grandes artistas del siglo XX, y consagró una de las figuras centrales del arte moderno.

¿Genio, locura, fachada? La controvertida vida y personalidad de Salvador Dalí no desmerece, sin embargo, la abundante, transversal y original producción artística que cosechó en vida. Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, marqués de Dalí de Púbol, nació en Figueras en 1904 y murió en 1989. Pasó una infancia acomodada, aunque a los 16 tuvo que sufrir la muerte de su madre, algo que lo marcaría para el resto de su vida.

Un predestinado. Pintor francés postimpresionista, es considerado el padre del arte moderno, donde su obra estableció las bases de la transición entre la concepción artística decimonónica hacia el mundo artístico del siglo XX, nuevo y radicalmente diferente. Sin embargo, mientras vivió, Cézanne fue un pintor ignorado que trabajó en medio de un gran aislamiento. Este audio, saca a la palestra la vida de un hombre de maravilloso talento.

El misterioso y camaleónico Enrique Amorim, mililonario y escritor uruguayo, sedujo a algunos de los personajes más fascinantes del siglo XX. Entre sus relaciones, la que tuvo con Federico García Lorca fue probablemente la más notable y su envolvimiento en la desaparición del cadáver del escritor español se queda envuelto en el misterio.

Nació en Dublín, de padres ingleses, pintor británico de origen irlandés, cuyo personalísimo estilo expresionista, basado en un simbolismo de terror y rabia, lo ha convertido en uno de los artistas más originales del siglo XX.